히스 헌터는 31년 1964월 1970일 영국에서 태어났습니다. 음악가는 카리브해 뿌리를 가지고 있습니다. 그는 1980년대와 XNUMX년대의 인종적 긴장 속에서 자랐는데, 이는 그의 반항적인 성격을 반영했습니다.
Heath는 어린 나이에 동료들로부터 정기적으로 공격을 받았던 흑인 인구의 권리를 위해 싸웠습니다.
그러나 이것은 음악가의 성격을 강화했을뿐입니다. 그는 어떤 대가를 치르더라도 자신의 소명을 성취하기로 결정했고, 앞을 내다보며 그가 성공했다고 가정해 봅시다.
Heath Hunter의 음악 경력의 시작
처음에 Heath는 뮤지션이 될 생각을 하지 않고 런던 컨템포러리 댄스 스쿨에서 안무를 공부했습니다. 청년은 매우 소박했고 리듬을 잘 느꼈습니다.
현대 댄스 트렌드에 매료 된 Hunter는 자신이 음악을 만드는 것이 아니라 음악을 만드는 데 정신이 더 가깝다는 것을 깨달았습니다. 이것을 받아들이고 그는 여러 보컬 레슨을 받았습니다. 곧 The Pleasure Company가 설립되었습니다.
그 외에 Oppermann, Sobbota 및 Jacobsen이 들어갔습니다. 이후 뮤지컬 그룹은 Heath Hunter뿐만 아니라 그의 친구들도 레코드를 녹음 한 본격적인 레이블로 변모했습니다.
첫 콘서트 이후 인기
첫 번째 콘서트 이후 그룹이 대중적인 음악 트렌드에 완벽하게 부합한다는 것이 분명해졌습니다. 유로댄스, 레게, 라틴 아메리카 모티프의 조합은 팀의 이름을 만들었습니다. 그러나 성공은 아직 멀었습니다.
남자들은 열심히 리허설을했고 스스로 느꼈습니다. 1996년에 발매된 첫 번째 싱글 Revolution In Paradise는 즉시 유럽 음악 차트에 진입했습니다.
이 디스크는 핀란드와 독일에서 큰 인기를 얻었으며 경쾌한 햇살 리듬이 디스코 팬들의 마음을 사로 잡았습니다.
첫 싱글의 성공을 배경으로 정규 앨범 Love is the Answer도 뜨거운 반응을 얻었다. 앨범은 큰 인기를 얻었고 Heath Hunter가 진정한 스타가 된 사실로 이어졌습니다.
청중은 성공적인 소이 리듬, 가수의 독창적 인 보컬 및 무대에서의 그의 아름다운 움직임에 주목했습니다. Hunter가 그 뒤에 유명한 런던 댄스 학교를 가지고 있었기 때문에 그것은 놀라운 일이 아닙니다.
첫 번째 레코드를 녹음한 Heath와 동료들은 월계관에 안주하고 싶지 않았습니다. 캐리비안의 뿌리는 음악가가 지구의 모든 지역에서 기분을 좋게 만들었습니다.
그는 자신을 표현할 수 있는 새로운 기회를 끊임없이 찾고 자메이카의 멜로디와 리듬에서 발견했습니다. Eurodance와 레게의 조합은 Revolution In Paradise의 특징이 되었습니다.
첫 번째 화음의 선동적인 리듬은 나를 음악의 박자에 맞춰 움직였습니다. 밴드의 콘서트는 엄청난 성공을 거두었습니다. 그리고 이것은 유로댄스 스타일이 덜 인기를 끌 때까지 계속되었습니다.
유럽 디스코는 Hes Hunter가 더 이상 적합하지 않은 새로운 트렌드에 자리를 내주었습니다.
그러나 이것이 그가 2006년 독일 월드컵 개막 당시 열린 콘서트에 뮤지션을 초대하는 것을 막지는 못했습니다. 연기자는 히트 곡으로 청중을 비추고 다시 자신을 상기시켰다.
히스 헌터는 클래식 디스코에서 벗어나 레게를 되살리기 위해 노력했습니다. 그는 Bob Marley의 아들 Stephen과 Damian과 함께 레코드를 녹음했습니다.
게스트 레게 스타 Capleton과 프로듀서 No Doubt가 출연한 이 디스크는 비평가들의 찬사를 받았습니다.
아티스트의 창작 휴식
기록적인 Urban Warrior는 2003년에 출시되었으며 상업적 성공을 거두었습니다. 녹음 후 Heath Hunter는 자메이카에서 많은 시간을 보냈으며 음악 경력을 계속하기 위해 서두르지 않았습니다.
창의적인 휴식 시간 동안 Hunter는 다양한 음악 장르의 대표자들과 많은 시간을 보냈습니다.
거의 모든 인기 있는 자메이카 레게와 지난 XNUMX년 동안의 힙합 음악가들은 그들의 창의성을 향상시키기 위해 Heath Hunter의 조언을 받아들였습니다.
Heath Hunter는 Kingston의 도시 게토에서 온 문제가 있는 십대들과 많은 시간을 보냈습니다. 그는 음악 덕분에 빈곤한 사람들이 어떻게 삶의 의미를 찾았는지 보았습니다. 이러한 관찰을 통해 Hunter는 다큐멘터리 Trenchtown을 촬영할 수 있었습니다.
자메이카 수도의 가장 가난한 동네를 위한 영상은 레게 음악과 함께 제공되었으며 다양한 독립 영화 경쟁에서 상당한 성공을 거두었습니다.
히스 헌터 오늘
음악가는 주기적으로 새로운 트랙과 작곡으로 팬들을 기쁘게 해주었습니다. 격동의 1960년대에 태어난 그는 그 시대의 남자가 되었다.
Eurodance 스타일을 제시하고 레게를 다양한 차트의 선두 자리에 올린 그는 대부분의 동료들처럼 대중과 바람을 피우지 않고 자신이 좋아하는 방향에서 벗어나지 않았습니다.
음악가의 마지막 디스크는 Sunshine Girl 디스크였습니다. 인기 있는 자메이카 랩 및 레게 뮤지션 Kapleton과 함께 녹음한 이 싱글은 매우 선율적이고 감상적입니다.
가수의 싱글은 Eurodance 음악의 주요 히트 곡 대부분에서들을 수 있습니다.
히트 곡은 새로운 인터뷰로 팬을 만족시키지 않지만 소셜 네트워크의 페이지에서 뮤지션의 삶을 따라갈 수 있습니다. 거기에서 Hunter는 자녀의 사진과 과거 콘서트를 게시합니다.
Heath Hunter는 가장 다작의 음악가가 아닙니다. 그의 음반에는 두 개의 디스크와 여러 개의 싱글만 있습니다. 그러나 질이 양보다 낫다고 말할 수있는 것은 그에 관한 것입니다.
아티스트의 모든 트랙은 매우 흥미롭고 화끈한 것으로 판명되었습니다. 일부 현대 DJ는 정기적으로 가수 샘플을 사용하여 작곡을 만듭니다.
