Luigi Cherubini는 이탈리아의 작곡가, 음악가 및 교사입니다. Luigi Cherubini는 구조 오페라 장르의 주요 대표자입니다. 마에스트로는 대부분의 삶을 프랑스에서 보냈지만 여전히 피렌체를 고국으로 여깁니다.
구원 오페라는 영웅 오페라의 한 장르이다. 제시된 장르의 음악 작품에는 극적인 표현력, 구성의 통일성에 대한 열망, 영웅적 요소와 장르적 요소의 조합이 포함됩니다.
마에스트로의 음악 작품은 프랑스 고위 인사들뿐만 아니라 명예 작곡가들에게도 찬사를 받았습니다. Luigi의 오페라는 평범한 사람들에게 낯설지 않았습니다. 그의 작품에서 그는 당시의 사회적, 정치적 문제를 제기했습니다.
어린이와 청소년
마에스트로는 피렌체 출신이다. 그는 창조적 인 가정에서 태어나서 운이 좋았습니다. 아버지와 어머니는 미술품에서 진정한 기쁨을 얻었습니다. 가족은 민속 예술과 고향의 아름다움을 능숙하게 감상합니다.
가장은 음악 교육을 받았습니다. 그는 Pergola Theatre에서 반주자로 일했습니다. Luigi Cherubini는 안전하게 행운이라고 부를 수 있습니다. 때때로 아버지는 아들을 직장에 데려가 무대에서 일어나는 행동을 관찰할 기회를 가졌습니다.
어린 시절부터 Luigi는 아버지와 집에 들어오는 손님의지도하에 악보를 공부했습니다. 부모는 아들에게 특별한 재능이 있음을 알아차렸다. Cherubini는 여러 악기를 쉽게 마스터했습니다. 그는 좋은 귀를 가졌고 작곡에 소질이 있었다.
아들의 더 나은 삶을 바라는 부모는 아들을 볼로냐의 주세페 사르티에게 보냈습니다. 후자는 이미 유명한 작곡가이자 지휘자의 지위를 가졌습니다. Luigi는 마에스트로와 친구가 되었고 그의 허락을 받아 성당에서 미사에 참석했습니다. 청년은 풍부한 Sarti 도서관도 이용할 수 있었습니다.
그는 곧 자신이 얻은 지식을 실천에 옮겼습니다. 마에스트로는 여러 악기를 위한 음악 작품을 쓰기 시작했습니다. 그런 다음 그는 오페라를 잠식했습니다. 곧 그는 Ilgiocatore Intermezzo를 대중에게 선보였습니다.
작곡가 Luigi Cherubini의 창작 경로
1779년 화려한 오페라 퀸트 파비우스(Quint Fabius)가 초연되었습니다. 작품은 프랑스의 한 극장에서 상연되었습니다. 간신히 성인이 된 루이지는 의외로 지인과 친척들에게 성공과 첫 인기를 얻었다. 완료된 작업에 대해 초보 작곡가는 상당한 비용을 받았습니다.
그는 유럽에서 주문을 받기 시작했습니다. Luigi는 전 세계적으로 유명해질 기회를 가졌습니다. George III의 초청으로 그는 영국으로 이사했습니다. 군주의 궁전에서 그는 몇 달 동안 살았습니다. 이때 여러 소소한 작품으로 뮤지컬 저금통을 풍성하게 했다.
그는 당시 이탈리아 오페라의 발전에 부인할 수 없는 공헌을 했습니다. 이탈리아 극장 무대에서 감독들은 엘리트 서클에서 요구하는 "오페라 세리아"를 상연했습니다. 1785-1788년의 인기 있는 음악 작품 중에는 Aulis의 오페라 Demetrius와 Iphigenia가 있습니다.
작곡가의 프랑스 이주
곧 그는 한동안 프랑스에서 살 기회를 가졌습니다. 그는 자신의 지위를 이용하여 55세까지 이 화려한 나라에서 살았습니다. 이 기간 동안 그는 대혁명의 아이디어를 좋아합니다.
Luigi는 찬송가와 행진곡을 작곡하는 데 많은 시간을 보냈습니다. 그는 또한 사회 정치적 문제에 최대한 많은 사람들을 참여시키는 것이 목적인 연극을 작곡합니다. 마에스트로의 펜에서 "Hymn to the Pantheon"과 "Hymn to the Brotherhood"가 나옵니다. 음악 구성은 대혁명 당시 프랑스인의 생각을 완벽하게 보여줍니다.
Luigi는 이탈리아 음악의 대포에서 출발했습니다. 마에스트로는 "오페라 구조"와 같은 장르의 "아버지"이기 때문에 안전하게 혁신가라고 부를 수 있습니다. 새로운 뮤지컬 작품에서 그는 "Glukovsky"뮤지컬 개혁 이후에 등장한 방법을 적극적으로 사용합니다. Eliza, Lodoiska, Punishment 및 The Prisoner - 이들과 다른 많은 구성은 명확성, 단순한 부분 및 형태의 완전성으로 구별됩니다.
곧 Luigi는 청중에게 "Medea"라는 작품을 소개합니다. 오페라는 프랑스 극장 Feydo의 무대에서 상연되었습니다. 청중은 작곡가의 창작물을 따뜻하게 받아 들였습니다. 그들은 뛰어난 테너 피에르 가보에게 연주를 맡긴 레치타티보와 아리아를 골랐습니다.
거장 Luigi Cherubini의 삶의 새로운 무대
1875년 Luigi와 그의 동료들은 Paris Conservatoire를 설립했습니다. 그는 자신의 분야에서 진정한 전문가임을 보여주면서 교수의 반열에 올랐습니다.
마에스트로는 Jacques Francois Fromental Halévy를 가르쳤습니다. 재능있는 작곡가의지도하에 학생은 그에게 성공과 인기를 가져다 준 많은 작품을 썼습니다. Jacques는 Cherubini의 매뉴얼에서 작곡의 기초를 배웠습니다.
나폴레옹이 프랑스의 수장이었을 때 Luigi는 힘들게 얻은 지위를 유지했습니다. 그러나 그들은 새로운 총사령관이 솔직히 Cherubini의 작업을 좋아하지 않는다고 말합니다. 거장은 피그말리온과 아벤세라기의 작품을 대중에게 알리기 위해 많은 시간을 할애해야 했습니다.
Bourbon Restoration이 시작되면서 마에스트로는 큰 고통을 겪었습니다. 그는 큰 곡을 쓸 수 없었기 때문에 작은 곡을 쓰는 것으로 만족했습니다. 루이 1815세의 대관식 미사와 XNUMX년 콘서트 서곡은 현지 대중의 찬사를 받았습니다.
오늘날 Luigi의 이름은 C Minor의 Requiem과 관련이 있습니다. 마에스트로는 "구 질서"의 마지막 군주인 루이 카페타에게 작곡을 바쳤습니다. 작곡가는 장엄한기도 "Ave Maria"의 주제를 무시할 수 없었습니다.
또한 마에스트로의 뮤지컬 돼지 저금통은 또 다른 불멸의 오페라로 보충되었습니다. 우리는 Marquis de Brevilliers의 음악 작업에 대해 이야기하고 있습니다. 오페라의 발표는 프랑스 대중에게 놀라운 인상을 남겼습니다. Luigi는 그의 인기를 두 배로 늘렸습니다.
마에스트로의 개인적인 삶에 대한 세부 사항
작곡가가 음모론을 좋아했다는 소문이 있습니다. 그가 프리메이슨 롯지의 일원이었다는 사실이 있습니다. 이것은 마에스트로가 비밀스러운 남자들의 사회에 존재하도록 강요했습니다. 아마도 전기 작가가 Luigi의 개인 생활에 대한 정보를 아직 찾을 수 없었던 것은 아마도 이런 이유 때문일 것입니다.
작곡가에 대한 흥미로운 사실
- 그는 XNUMX편의 오페라를 썼다. 오늘날 극장 무대에서 "Medea"와 "Vodovoz"작품의 제작을 가장 자주 즐길 수 있습니다.
- 마에스트로의 인기는 1810년대에 절정에 달했습니다.
- 케루비니의 마지막 오페라인 Ali Baba(Ali-Baba ou Les quarante voleurs)는 1833년에 발표되었습니다.
- 음악가의 작업은 고전주의에서 낭만주의로 과도기적이었습니다.
- 베토벤은 1818년 당시 가장 위대한 거장이 누구냐고 물었을 때 "케루비니"라고 대답했습니다.
마에스트로 루이지 케루비니의 죽음
그는 지난 XNUMX년을 파리 음악원장으로 보냈다. 그는 또한 대위법과 푸가에 대한 논문 과정을 쓰기 시작했습니다. Luigi는 제자들과 함께 공부하는 데 많은 시간을 보냈습니다.
말년에 그는 파리 중심부의 한 집에서 살았기 때문에 사망 후 Pere Lachaise 묘지로 옮겨졌습니다. 그는 15년 1842월 XNUMX일에 사망했습니다. 위대한 작곡가의 장례식에서 케루비니의 작품 중 하나가 연주되었습니다.
