러시아 팀은 80년대 중반에 창단되었습니다. 음악가들은 록 문화의 진정한 현상이되었습니다. 오늘날 팬들은 "Pop Mechanic"의 풍부한 유산을 즐기고 있으며 소련 록 밴드의 존재를 잊을 권리를 부여하지 않습니다.
조성물의 형성
Pop Mechanics를 만들 당시 뮤지션은 이미 전체 경쟁자를 보유하고있었습니다. 당시 소련 청년들의 우상은 "영화"그리고"경매". 그들의 길은 쉬웠다고 할 수 없으며 오히려 그들은 장애물의 가시를 통해 꿈을 향해 갔다.
Sergey Kuryokhin은 그룹의 기원에 서있었습니다. 뮤지션은 재즈 앙상블에서 연주했으며 때로는 해외 여행도했습니다. 그 당시 소련 영토에서의 연극 공연은 사회에 대한 진정한 도발로 간주되었습니다.
Kuryokhin은 운이 좋았습니다. 곧 그는 BG를 개인적으로 만났고 그의 인생은 뒤집어졌습니다. 협력 기간 동안 소련에서 동등하지 않은 실험적 프로젝트를 만드는 아이디어가 생겼습니다.
그룹은 1984년에 설립되었습니다. 그들은 예술 악기를 능숙하게 연주하고 사이키델릭 트랙을 만드는 전문가 팀으로 나타났습니다. 그들의 작곡에서 레게와 재즈의 영향이 분명히 들렸습니다.
"Pop-mechanics"는 표절 혐의로 기소되기 시작했습니다. 사실 원격으로 뮤지션들의 작업은 정말 Devo 팀처럼 보였습니다. 외국 동료들은 포스트 펑크, 일렉트로니카, 신스팝 장르의 음악을 "만들었습니다". 유일한 차이점은 미국 음악가들은 밝은 무대 번호로 콘서트를 장식한다는 것입니다.
외국 동료들을 따라 잡기 위해 소련 음악가들은 Timur Novikov를 초대하여 협력했습니다. 그는 시각 회화의 최고 감정가 중 한 명으로 선정되었습니다. Timur는 록 클럽에서 디자이너로 일했기 때문에 유용한 지인들과 함께 음악가들을 모았습니다.
팀의 기원은 다음과 같습니다.
- Seryozha Kuryokhin;
- 그리샤 솔로구브;
- 빅터 솔로가이;
- 알렉산더 콘드라쉬킨.
때때로 팀 구성이 변경되었습니다. 전문 교육을받지 못한 뮤지션들이 그룹에서 연주했다는 점은 주목할 만하다. 그리고 Igor Butman, Alexei Zalivalov, Arkady Shilkloper 및 Mikhail Kordyukov만이 해당 분야의 전문가로 간주됩니다. 제시된 뮤지션은 점차 Pop Mechanics에 합류했습니다.
집단 팝 메카닉스의 창의성과 음악
팀의 데뷔 공연은 작곡 승인 후 XNUMX 년 만에 열렸습니다. 이 행사는 레닌그라드의 인기 있는 록 클럽에서 오랫동안 논의될 것입니다.
콘서트 조직의 뉘앙스에 이미 익숙한 Kuryokhin은 나머지 밴드 동료들과 함께 새로운 소련 프로젝트를 발표했습니다. 'Pop-Mechanics'의 첫 무대가 가장 인상적이었다. 이는 보컬리스트의 파워풀한 보이스뿐만 아니라 밝은 무대 넘버도 한몫했다.
민방위 그룹의 프론트맨인 세르게이 레토프(Sergey Letov)는 그와 나머지 밴드 멤버들이 긴 리허설 동안 어떻게 지쳤는지 회상했다. 하지만 공연 내내 관객들이 보여준 보답이 모든 어려움을 상쇄했다.
즉흥적인 트릭도 있었다. 따라서 Captain이라는 별명을 가진 Pop Mechanics의 참가자는 가장 창의적인 사람으로 간주되어 거의 이동 중에도 무대에서 "연극"을 만들 수 있습니다. 관객들은 뮤지션들이 무대에서 하는 일에 비명을 질렀습니다.
단기간에 "Pop-mechanics"의 뮤지션들은 소련 음악 애호가들의 진정한 우상이되었습니다. 언론인의 가벼운 손길로 그들은 소련 국경을 넘어 진보적 인 팀에 대해 배웠습니다. 곧 팀은 이미 유럽을 여행하고 있었습니다.
통제권을 포기함으로써 팀은 텔레비전 프로그램에 들어갈 수 있었습니다. 곧 뮤지컬 링 프로그램의 일환으로 그룹의 전체 길이 공연이 열렸습니다. 온 나라는 "Tibetan Tango", "Stypan and Dyvchina", "Marsheliaise"트랙의 오랫동안 사랑받는 동기를 불렀습니다.
"Pop-mechanika"가 인기면에서 대부분의 소련 록 밴드를 능가했을 때 소련의 거의 모든 뮤지션은 비밀리에이 특정 팀의 자리를 꿈꿨습니다. 소련 록의 진정한 천재가 마이크 설치에 점점 더 많이 나타났습니다.
시간이 지남에 따라 Pop Mechanics는 준 상업용 프로젝트로 전환되었습니다. 그룹의 콘서트 참석 및 레코드 판매-방금 넘어졌습니다.
밴드의 음반에는 전통적인 LP가 없었습니다. 레코드 녹음은 수백 명의 돌보는 팬들 앞에서 무대에서 바로 이루어졌습니다.
록밴드의 몰락
90년대에 "글래스노스트"와 같은 개념이 소련에 퍼지기 시작했습니다. 따라서 지하 엘리트는 점차 시야에서 "씻겨 나가기"시작합니다. 소련이 붕괴된 후 비공식 회관은 문을 닫기 시작했습니다.
Sergei Kuryokhin은 음악가를 잃기 시작했습니다. 누군가는 다른 틈새 시장에서 자신을 실현하는 것을 선호했지만 누군가는 단순히 40 세까지 살지 않았습니다. 이러한 사건을 배경으로 Sergei는 Pop Mechanics가 곧 무너질 것임을 깨달았습니다.
그는 더 이상 잃을 것이 없다는 것을 깨닫고 솔로 활동을 시작했습니다. 그는 새로운 작곡을 녹음하고 여행했습니다. 콘서트 활동 조직에서 그는 오랜 지인의 도움을 받았습니다.
그룹의 마지막 공연은 House of Culture에서 열렸습니다. Lensoviet. 러시아 언론인들은 그러한 소식을 놓칠 수 없었고 바로 다음날이 웅장한 행사의 사진 보고서를 발표했습니다. 팝 메카닉스 콘서트 티켓이 마지막까지 매진됐다.
이렇게 뜨거운 호응을 받은 뮤지션들은 다시 무대로 돌아갈 생각까지 했다. 그들은 "Pop Mechanics"의 개발에 대한 큰 계획을 가지고 있었습니다. 그러나 그들의 계획은 실현되지 않았습니다. Sergei의 죽음으로 팀 전체가 마비되었고 그룹은 마침내 1996년에 해체되었습니다. Kuryokhin의 기억은 주요 유럽 국가와 러시아 도시에서 열리는 국제 축제에 전념했습니다.
