Slade 그룹의 역사는 지난 세기의 1960년대에 시작되었습니다. 영국에는 울버햄프턴이라는 작은 마을이 있는데, 그곳에서 The Vendors는 1964년 학교 친구 Dave Hill과 Don Powell이 Jim Lee(매우 재능 있는 바이올리니스트)의 지도하에 설립했습니다.
어떻게 시작 되었나요?
친구들은 Presley, Berry, Holly의 인기 히트 곡을 댄스 플로어와 작은 레스토랑에서 공연했습니다. 사람들은 정말 레퍼토리를 바꾸고 자신의 노래를 부르고 싶었지만 대중은 그것을 필요로하지 않았습니다.
그러나 어느 날 저녁 젊은 음악가들은 비슷한 기관에서 또 다른 그룹을 만났고 레스토랑 방문객들에게 잊을 수 없는 인상을 남겼습니다.
진짜 센세이션이었습니다! "불합리한"흰색 스카프와 모자를 쓰고 무대에서 최선을 다해 "옷을 입은"특이한 그룹의 멤버들과 솔리스트가 관에 등장하기도했습니다!
이 그룹의 레퍼토리는 평소와는 거리가 멀어 공연자들의 모습만큼이나 식당 단골들에게 충격을 주었다.
그리고 표현력이 풍부하고 예리한 보컬리스트 (불 같은 붉은 머리를 가진 키 큰 남자)는 아직 본격적인 패션이되지 않은 진짜 펑크처럼 보였다.
식당은 "귀에 서 있었다", The Vendors 그룹은 빨간 머리를 그들에게 유인하고 싶었습니다. 그 남자의 이름은 노디 홀더였습니다. 그럼에도 불구하고 그들은 Holder를 라인업에 포함시킬 수 있었고 그날부터 그는 1970 년대에 매우 인기있는 Slade 그룹의 "얼굴"이되었습니다. 그러나 먼저 팀은 이름을 In-Betweens로 변경하고 런던 대중을 정복하기로 결정했습니다.
Slade 그룹에 의한 런던 대중의 정복
런던 사람들은 꼼꼼하고 까다 롭고 비틀즈조차도 고국이 아니라 독일에서 처음으로 인기를 얻었 기 때문에 사람들은 그렇게 빠른 성공을 기대하지 않았습니다. 아마도 사람들은 "남자들"이라는 이미지를 놓쳤을 것입니다. 옆집에서".
또한 그들의 노래 가사는 사랑이나 자연의 아름다움이라는 전통적인 가치를 "노래"하는 것이 아니라 날카로운 사회적 의미를 지니고 있으며 도시 외곽 청소년의 문제에 대한 항의와 탁월한 지식으로 가득 차 있습니다. .
뮤지션들은 노래에 속어 표현을 삽입했고, 각각의 공연은 적절한 농담, 장난, 광대 변장으로 "나쁜 소년"을 주제로 한 연극 공연과 비슷했습니다.
물론 악기의 뛰어난 구사력과 수준 높은 편곡도 빼놓을 수 없습니다.
그룹 Slade의 첫 번째 창작물 모습
1968년 스페인과 독일에서 성공적인 투어를 마친 후 밴드는 다시 이름을 Ambrose Slade로 변경하기로 결정했습니다. 1969년 봄, 밴드는 첫 번째 앨범인 Beginnings를 발표했습니다.
앨범의 노래 중 절반 이상이 원본이 아니었습니다. 뮤지션이 다른 사람의 히트곡을 편곡했으며 그중 가장 성공적인 곡은 비틀즈 버전의 Martha My Dear였습니다.
팀의 최종 구성
쇼 비즈니스의 전설인 Chas Chandler가 그룹의 공연 중 하나에 왔습니다. 그는 이 웃기고 필사적인 사람들이 뭔가 더 할 수 있다고 느꼈던 재능 있는 프로듀서였습니다...
Chandler는 남자들의 이미지를 바꾸고 멋지게 만들기로 결정했습니다. 그들은 가죽 자켓, 하이 부츠를 입고 대머리로 면도했습니다. 그리고 밴드의 이름은 Slade로 축약되었습니다. 이러한 모든 변형은 성공적이었고 Rasputin 클럽의 분노 이후 더욱 강화되었습니다.
이 기관은 추악한 평판을 얻었으며 가장 열렬한 청중이 그곳에 모였습니다. Chandler는 스캔들에 내기를 걸었고 그는 착각하지 않았습니다.
그러나 사람들은 "멋진"이미지에 금방 지쳤습니다. 그들은 다시 "광대"가되고 싶었습니다. 따라서 음악가들은 곧 긴 "patles", 격자 무늬 바지, 거울로 장식 된 모자와 같은 오래된 이미지로 돌아 왔습니다 ...
차트의 탑
1970년 가을에는 비틀즈를 연상시키는 블루스 구성을 기반으로 한 두 번째 앨범인 Play It Loud가 발매되면서 그룹의 특징이 되었습니다. "비틀" 편향에도 불구하고 그룹의 개성이 뚜렷하여 영국 음악 애호가들에게 엄청난 인기를 얻었고 이후 전 세계적으로 인기를 얻었습니다.
특히 특이한 것은 아날로그가 없는 보컬이었다. Slade 그룹은 Jim Lee가 연주한 거장인 바이올린 소리를 낸 최초의 록 음악가였습니다.
가장 비판적인 매체들조차 그룹의 퍼포먼스가 형언할 수 없는 광대와 표현이 지배적이라고 지적했다. 슬레이드 밴드는 자신만의 스타일로 외모를 바꿔 밴드를 닮아가는 시청자들에게 상을 건네는 등 아이디어를 냈다. 휴일-그것이 공연에서 사람들이 노력한 것입니다.
1971년 히트 퍼레이드는 그룹의 노래 Coz I Luv You로 정점을 찍었습니다. Noddy Hodler와 Jim Lee는 Paul McCartney 자신이 The Beatles에 필적하는 모던 록의 가장 중요한 대표자로 높이 평가했습니다.
1970년대 초는 선율과 고의적인 화려함 및 연극성을 결합한 글램 하드 록이 발달한 시기입니다.
1972 년에 Slayed와 Slade Alive 앨범이 발매되었는데, 하드 록이 이미 더 두드러졌지만 물론 멜로디도 취소되지 않았습니다. 그룹의 중요한 성과는 "라이브 사운드"였습니다.
1973 년에 Sladest 앨범이 녹음되었고 270 년 후 Old New Borrowed and Blue가 녹음되었습니다. 히트곡 Everyday는 오늘날에도 최고의 록 발라드로 꼽힌다. 두 번째 앨범은 미국에서 즉시 재발매되었고 XNUMX주 만에 모든 판매 기록을 경신했습니다. XNUMX만 장이 팔렸습니다!
이러한 성공으로 인해 1974 년 그룹은 미국을 여행했습니다. 상당한 성공에도 불구하고 비평가들은 이번 투어에 대해 매우 가혹하게 반응했습니다. 음악가들은 언론인에게 많은 관심을 기울이지 않았습니다.
슬레이드가 등장하는 영화
"별병"도 그들에게 특유한 것이 아니었고 남자들은 단순하고 자연 스러웠습니다. 지위에 따라 훨씬 더 '스타'가 될 수 있어서 그들의 겸손함이 굉장했다.
곧 음악가들은 장편 영화 In Flame 작업에 참여했습니다. 영화는 매우 궁금했지만 여전히 성공하지 못했습니다. 새 앨범 Slade in Flame은 영화의 노래가 큰 인기를 끌면서 상황을 개선했습니다.
어려운 밴드 년
그러나 1975-1997. 거의 아무것도 그룹의 영광에 추가하지 않았습니다. 공연은 예전만큼 성공적이었지만 더 이상 차트 정상을 차지할 수는 없었다. 이 기간의 가장 큰 성공은 아무도 바보의 앨범입니다.
1977년, 슬레이드에 무슨 일이 생겼는지 앨범의 노래는 펑크 요소가 있는 하드 록으로 들렸습니다(최신 트렌드에 따름). 그러나이 성공은 무엇과도 비교할 수 없습니다.
1980년대 헤비메탈이 마침내 음악 애호가들의 마음을 사로잡았을 때, 그룹은 싱글 We'll Bring The House Down으로 뮤지컬 무대에 다시 진입했고, 오랜만에 차트에 올랐습니다. 그런 다음 셀프 타이틀 앨범이 나왔습니다. 그의 스타일은 너무 단단해서 메탈 로큰롤이라고 말할 수 있습니다. 1981년 여름, Monsters of Rock 페스티벌에서 상당한 성공을 거두었습니다.
성숙해진 '너희들'
1983년부터 1985년까지 The Amazing Kamikaze Syndrome과 Rogyes Gallery라는 두 개의 강력하고 깊은 앨범이 출시되었습니다. 그리고 앨범 The Boyz Make Big Noizt(1987)에는 이별의 향수가 가득하다. 더 이상 재미와 광대가 없었습니다. 아이들은 자라서 세상을 다르게 인식했습니다.
1994년 Hill과 Powell은 몇 명의 젊은 뮤지션을 모아 밴드를 부활시키려 했지만 유일한 앨범이 그들의 마지막 앨범이 되었습니다. 그룹은 마침내 헤어졌다.
1970년대와 1980년대의 많은 밴드와 달리 Slade는 오늘날까지 잊혀지지 않았습니다. 20개의 앨범과 많은 히트곡은 현대 음악 애호가와 록 애호가에게 높이 평가됩니다.
