Talking Heads의 음악은 긴장된 에너지로 가득 차 있습니다. 그들의 펑크, 미니멀리즘, 폴리리듬적인 세계 멜로디의 혼합은 당시의 기묘함과 불안감을 표현합니다.
Talking Heads 여정의 시작
David Byrne은 14년 1952월 2일 스코틀랜드 Dumbarton에서 태어났습니다. 1960살 때 그의 가족은 캐나다로 이주했습니다. 그리고 XNUMX년에 마침내 그녀는 메릴랜드 주 볼티모어 교외에 정착했습니다.
1970년 XNUMX월 로드 아일랜드 디자인 학교에서 공부하는 동안 그는 미래의 팀 동료인 Tina Weymouth인 Chris Frantz를 만났습니다. 얼마 지나지 않아 그들은 The Artistics라는 음악 그룹을 결성했습니다.
1974년, 세 명의 동급생이 뉴욕으로 이주하여 자신을 Talking Heads라고 발표합니다. 프런트맨에 따르면 밴드의 이름은 TV 가이드 잡지의 공상 과학 영화 광고에서 영감을 받았습니다. 그들의 데뷔는 20년 1975월 XNUMX일 Bowery의 CBGB에서 이루어졌습니다. 이 트리오는 록을 전복시키기 위해 현대 미술과 문학의 아이러니한 감성을 사용했습니다. 그리고 그들의 음악은 댄스 리듬으로 가득 차 있습니다.
팀의 구성
사람들의 돌파구는 매우 빨랐습니다. 그들은 Ramones와 함께 유럽을 여행했고 1977년 후 뉴욕의 독립 레이블 Sire와 계약했습니다. 70년 XNUMX월에 첫 싱글인 "Love"와 "Building On Fire"를 발표했습니다. Talking Heads는 XNUMX년대 New Wave 음악 물결의 가장 창의적이고 다재다능한 대표자 중 하나가 되었습니다.
번(Byrne), 프란츠(Frantz), 웨이머스(Weymouth) 그리고 하버드 졸업생인 제리 해리슨(Jerry Harrison)은 독특한 음악 믹스를 만들었습니다. 그녀는 펑크, 록, 팝, 월드뮤직을 섬세하고 우아한 음악으로 결합시켰다. 나머지 멤버들이 거칠고 파격적인 스타일을 상상해보려 했던 무대에서 그들은 클래식한 포멀 수트를 입고 퍼포먼스를 펼쳤다.
1977년에는 "Psycho Killer", "Byrnem"이라는 유명한 노래가 수록된 첫 번째 앨범 "Talking Heads 77"이 발매되었습니다. 이어 Brian Eno와 앙상블의 1978년 콜라보레이션의 초연을 기념하는 More Songs About Buildings and Food(XNUMX)가 이어졌습니다. 후자는 전자적으로 변경된 소리를 가지고 노는 실험자입니다. 그는 아랍과 아프리카 음악에 대한 Talking Heads의 증가하는 관심을 공유했습니다.
앨범에는 밴드의 첫 번째 싱글인 "Al Green Take Me to the River"의 커버 버전도 포함되어 있습니다. 다음 앨범은 "Fear of Music"(1979)이라고 불렸고 그 구조는 사운드 측면에서 훨씬 더 압축되고 불길했습니다.
인기 토킹헤드
그들의 획기적인 앨범은 Remain in Light (1980)였습니다. Eno와 Talking Heads는 별도의 녹음된 트랙과 함께 스튜디오에서 즉석에서 연주했습니다. 음악은 나이지리아의 의식 음악과 복잡한 폴리 리듬의 불안하고 도발적인 음색으로 보컬로 크게 오버 더빙되었습니다.
Rolling Stone 잡지에 따르면 이 앨범은 음반 산업 역사상 가장 중요한 앨범 중 하나입니다. 그것은 아프리카 음악 공동체주의와 서양 기술의 혼합입니다. 굉장하고, 말 그대로 살아있고, 강렬한 곡들이 담겨 있는 분위기 있는 음반이다. 또한 오늘날의 고전인 "Once in a Lifetime"도 포함되어 있습니다.
토킹헤즈는 이번 앨범 발매 이후 라인업 확장으로 월드투어에 나섰다. 키보드 연주자 Bernie Worrell(Parliament-Funkadelic), 기타리스트 Adrian Belew(Zappa/Bowie), 베이시스트 Busta Cherry Jones, 타악기 연주자 Steven Scales, 흑인 가수 Nona Hendryx 및 Dollette McDonald가 추가되었습니다.
멤버들의 솔로 라이프
이어 토킹헤즈의 멤버들이 각자의 솔로 프로젝트를 실현하는 시기가 이어졌다. Byrne은 전 세계의 전자 제품, 공연 및 음악을 실험하기 시작했습니다. 그는 또한 영화와 연극을 위한 음악을 성공적으로 작곡했습니다. 그는 영화 Bernarda Bertolucciho의 사운드트랙에 기여한 공로로 상을 받았습니다. «마지막 황제 (1987).
Harrison은 자신의 앨범을 다시 녹음했습니다. «레드 앤 더 블랙". Frantz와 Weymouth는 "Tom Tom Club"에서 자신의 앙상블과 함께 작업하기 시작했습니다. 거대한 디스코 히트 "Genius of Love"는 전체 앨범을 플래티넘으로 만들었습니다.
1983년에 새 연재 앨범 "Speaking in Tongues"가 발매되었습니다. 저명한 추상화가인 Robert Rauschenbergem이 디자인한 표지와 함께 50000부의 한정판이 판매되었습니다. 후속 에디션은 이미 Byrne의 "유일한" 패키지에 포함되어 있었습니다.
이 앨범은 모든 TH 레코드 중 XNUMX위에 올랐다. 그리고 가장 높은 점수를 받은 싱글 "Burning Down the House"는 MTV에서 방송되었다. 이어 기타리스트 Alexe Weira(Brothers Johnson)를 포함한 확장된 라인업의 투어가 이어집니다. 그것은 Jonathan Demme Stop Thinking이 감독한 콘서트 영화에 담겨 있습니다.
선셋 토킹 헤드
이듬해 Talking Heads는 1985인조 라인업과 더 단순한 노래 형식으로 돌아왔습니다. 1988년에는 "Little Creatures" 앨범을, XNUMX년에는 Steven Lillywhitem(Simple Minds et al.)이 파리에서 프로듀싱한 "Naked" 앨범을 발매했습니다. 프랑스에 거주하는 아프리카 및 카리브해 음악가들의 게스트 공연이 포함되었습니다.
90년대 초 토킹헤즈 해체설이 돌았다. David Byrne은 1991년 1992월에 Los Angeles Times에 밴드가 끝났다고 말했습니다. XNUMX년 XNUMX월, 밴드의 다른 세 멤버는 Byrne의 발표에 실망감을 표하는 성명을 발표했습니다. 마지막 XNUMX개의 앨범은 함께 녹음된 다음 새 앨범으로 회고전 CD 상자 "Favorites"에 추가되었습니다.
Talking Heads는 수다스러운 아트 락커에서 80년대 뉴 웨이브 서사시의 펑크, 디스코, 아프로비트를 신경질적으로 재해석하는 사람으로 진화했습니다. 편협한 펑크 레퍼토리 이외의 많은 영향을 흡수하는 능력은 그들을 XNUMX년 동안 최고의 라이브 밴드 중 하나로 만들었습니다. 그리고 Frantz와 Weymouth는 모던 록에서 가장 강력한 리듬 섹션 중 일부입니다.
경력 초기에 Talking Heads는 긴장된 에너지, 분리된 감정, 절제된 미니멀리즘으로 가득 차 있었습니다. 12년 후 마지막 앨범을 발표했을 때 밴드는 아트 펑크에서 폴리리듬 세계 탐험, 단순한 멜로디 기타 팝에 이르기까지 모든 것을 녹음했습니다.
1977년 첫 번째 앨범과 1988년 마지막 앨범 사이에 그들은 80년대 가장 비평가들의 찬사를 받은 밴드 중 하나가 되었습니다. 사람들은 심지어 몇 번의 팝 히트 곡을 만들었습니다. 그들의 음악 중 일부는 너무 실험적이고 똑똑하고 지적으로 보일 수 있습니다. 그러나 어쨌든 Talking Heads는 펑크에 대한 모든 좋은 점을 나타냅니다.
