Herbie Hancock은 재즈 현장에서 대담한 즉흥 연주로 전 세계를 강타했습니다. 80세를 넘긴 오늘날에도 그는 창작활동을 떠나지 않고 있다. Grammy 및 MTV Awards를 계속 수상하고 현대 예술가를 배출합니다. 그의 재능과 삶에 대한 사랑의 비결은 무엇입니까?
Herbert Jeffrey Hancock의 리빙 클래식 미스터리
그는 "클래식 재즈"라는 칭호를 받고 적극적으로 창작을 계속할 것입니다. 이것은 존경받을 만합니다. 핸콕은 어렸을 때부터 피아노를 쳐서 '신동'이라는 별명을 얻었다. 이상하게도 그는 기술자로 공부했고 성공적인 솔로 재즈맨이 되었지만 그의 세대의 스타인 Miles Davis와도 협력했습니다.
그의 생애 동안 Hancock은 많은 그래미 축음기를 받았습니다. 이제 그는 트렌드를 추적하고 Apple의 가제트를 사용하며 새로운 스타의 참여로 앨범을 녹음합니다. 그는 2016 년에 자신의 작업을 거의 요약했으며 일반적으로 무대 생활의 성과로 그래미 상을 받았습니다. 이 마음이 맞는 재즈맨의 길은 어떻게 시작되었을까? 새로운 청취자에게 흥미로운 이유는 무엇입니까?
천재 허버트 제프리 핸콕의 탄생
Herbie Hancock은 시카고에서 태어나고 자랐습니다. 생년월일 - 12년 1940월 7일. 부모는 표준 부부였습니다. 아버지는 사무실에서 일했고 어머니는 집안을 운영했습니다. 11세의 아이가 피아노 레슨을 받자 적지 않은 재능이 발견됐다. 한때 선생님들은 허비를 신동이라고 불렀고, XNUMX세 때 그는 시카고 심포니 오케스트라와 같은 무대에서 모차르트 작품을 연주했습니다.
그러나 그렇게 밝은 출발 이후 Herbie가 즉시 전문 음악가에 들어 가지 않았다는 것이 흥미 롭습니다. 나는 엔지니어가 되기로 결심하고 대학에 진학하여 아무 문제 없이 입학했습니다. 물론 기술 지식은 인생에서 그에게 유용하고 졸업장을 받고 다시 음악으로 진로를 바꿉니다.
Hancock은 1961년에 그의 재즈 밴드를 창단했습니다. 그는 Miles Davis를 알고 있던 트럼펫 연주자 Donald Byrd를 포함하여 재능 있는 동료들을 초대했습니다. 이 시점에서 Byrd는 이미 Blue Note Studios에서 여러 양질의 앨범을 발표했습니다. 그리고 Davis는 거의 전설에 가까운 존경받는 재즈맨이었으며 Herbie의 재능을 높이 평가했습니다.
곧 Davis는 리허설을 위해 Hancock을 피아니스트로 초대했습니다. 그의 젊은 팀은 적절한 지원이 필요했습니다. Hancock은 Tony Williams, Ron Carter와 함께 연주했습니다. 그들은 드러머와 베이시스트의 위치를 차지했습니다. Hancock은 테스트라고 제안했습니다. 하지만 사실 앨범 녹음은 이미 진행 중이었습니다! 유명한 어쿠스틱 걸작 "Seven Steps to Heaven"이되었습니다.
자유 수영 허버트 제프리 핸콕
Davis와의 협력은 5년 이상 지속되었으며 그 결과 컬트 재즈 록 앨범이 탄생했습니다. 그러나 Hancock은 결혼했고 신혼 여행이 조금 늦었습니다. 소문에 따르면 이것은 그가 그룹에서 제거 된 것에 대한 변명 일뿐입니다. 아마도 오랜 의견 불일치로 인해 이러한 결정이 내려졌을 것입니다. 결혼식은 작업 리허설에 늦는 심각한 이유가 아닙니다. 하지만 핸콕은 이 문제를 가볍게 여기지 않았습니다. 그의 아내 Gudrun은 평생 동안 그의 유일한 사랑이었습니다.
Hancock은 또한 담배를 피우거나 술을 마시지 않았으며 자선 활동에 참여했습니다. 그는 법정에 가지 않았고 마약을 복용하지 않았으며 갈등을 일으키지 않았습니다. 심지어 불교를 받아들였습니다. 아마도 재즈와 록의 가장 겸손한 스타일 것입니다! 그는 트럼프가 대통령 후보로 지명되었을 때 정치에 반대했지만 정치 밖에 서있었습니다. 그러나 여기서 솔로 경력은 지그재그 방식으로 진행되며 던지기, 의심 및 실험이 있습니다. 분명히 모든 충격은 창의성으로 표현되었습니다.
Hancock은 정교한 음악 실험에서 단순한 팝 프로젝트 및 댄스 음악으로 과정을 변경했습니다. 동시에 그들은 그에게 차례차례 그래미상을 안겨주었다. 음악가는 발전하는 데 낯선 사람이 아니었고 사고와 고정 관념을 역행하는 경향이 없었습니다.
Davis와 함께 작업하는 동안 그가 좋아했던 모든 현대 음악 경향. 일렉트릭 기타와 새로운 세대의 악기가 유행하면서 Hancock은 록을 실험했습니다. Miles는 또한 놀라운 기타로 Jimi Hendrix와 같은 젊은 청중과 함께 "스타덤" 수준에 도달하기를 원했습니다.
위대한 실험가
다른 의견이 있습니다. Hancock은 혁신을 인식하지 못했고 팀의 진로를 현대적인 진로로 바꾼 것은 바로 그 사람이었습니다. 예를 들어 Herbert Hancock 자신은 신문에서 즉시 Rhodes 전자 키보드를 연주하기 시작했다고 말했습니다. 클래식 피아니스트로서 처음에는이 현대적인 "장난감"에 감사하지 않았습니다. 그러나 그는 어쿠스틱 악기로는 불가능한 소리를 거의 무한정으로 구축할 수 있는 능력에 놀랐습니다. 역사상 처음으로 건반 소리가 드럼 소리보다 더 크게 들렸습니다.
훈련을 통해 기술자가 된 Hancock은 신디사이저, 컴퓨터 및 모든 종류의 전자 제품을 수집하기 시작했습니다. 그는 Apple 창립자 인 Jobs 및 Wozniak과 친구가되었으며 음악 소프트웨어에 대해 조언하기도했습니다. 새로운 개발의 테스터였습니다.
Hancock의 솔로 개발이 음향적이라는 점은 주목할 가치가 있습니다. 신선하면서도 아방가르드하지 않고 오히려 피아니스트의 재능을 살렸다. 1962년 그의 첫 솔로 앨범인 Takin' Off가 Blue Note Studios에서 발매되었습니다.
초청된 재능 있는 트럼펫 연주자 Freddie Hubbard, 색소폰 연주자 Dexter Gordon이 함께 연주했습니다. 첫 번째 곡인 "Watermelon Man"은 작가의 앨범과 마찬가지로 히트작이 됩니다. 그리고 라틴 스타 몽고 산타마리아(Mongo Santamaria)가 이 곡을 커버하면서 인기가 폭발했다. 이 곡은 영원히 Herbie Hancock의 명함이 되었습니다.
결과적으로 재즈맨의 경력은 양분되는 것처럼 보였다. 그는 팝 환경에서 똑같이 효과적으로 히트를 쳤고 그의 재즈 아트를 향상시켰습니다. 힙합도 빼놓을 수 없다. 앨범 "Empyrean Isles"는 클래식이 되었고 특히 신랄한 주제를 가진 "Cantaloop Island" 작곡은 애시드 재즈 발전의 출발점이 되었습니다.
에이지리스 마스터
이미 1990년대 레이브와 일렉트로니카 시대에 US3가 연주한 "Cantaloop"라는 노래가 발표되었습니다. 핸콕에 대한 끄덕임과 또 다른 안타였다. 깨진 리듬, 리믹스 스타일, "산성" - 이 모든 것은 1950년대의 하드 밥인 재즈에서 비롯되었습니다. 그리고 Hancock의 역할은 의심 할 여지없이 엄청납니다. 이 이륙 후 많은 사람들이 오래된 재즈 레코드에서 샘플을 자르기 시작했습니다.
Hancock의 작업은 두 번째 삶을 찾았습니다. 그는 1980년대에 MTV의 영웅이 되었고 일렉트릭 앨범 "Head Hunters"를 발표했으며 펑크, 일렉트로닉과 함께 작업했습니다. 앨범 "Future Shock"에서 그는 브레이크 댄스의 선구자 인 컬트 싱글 "Rockit"을 발표했습니다. 그는 새로운 트렌드를 예상하고 스스로 만들어냈습니다. 그는 음향과 그의 뿌리를 잊지 않았습니다. 재즈 거장으로서 그는 기본에 적극적으로 참여했습니다.
노래 "Rockit"의 비디오는 컬트 디렉터 Lol Krim과 Kevin Godley가 촬영했습니다. Hancock의 역할이 ... TV에서 연기 된 것이 재밌습니다. 작가 자신이 프레임에 출연하는 것을 거부했습니다. 그 결과 XNUMX개의 그래미상을 수상했습니다.
Hancock은 녹음 스튜디오를 바꿨습니다. Verve 재즈 레이블이 운영되는 Universal을 위해 Warner Brothers를 떠났습니다. 앨범 "The New Standard"(1996)는 재즈가 거의 없었지만 미묘하고 어쿠스틱 한 새로운 재즈 록의 선구자가되었습니다. 표준은 당시의 별인 Peter Gabriel, Sade, Kurt Cobain, Prince 등이 지시했습니다. 그리고 핸콕은 보수적인 재즈맨들에게 팝 음악과 록의 세계로의 문을 열었습니다. 이제는 좋은 형식이 되었습니다. 잘 알려진 히트 곡을 재즈 방식으로 다시 해싱하는 것이 관례이며 그 반대도 마찬가지입니다.
앨범 "Gershwin's World"(1998)는 Johnny Mitchell과 제휴를 맺었습니다. 2007 년에는 Norah Jones, Leonard Cohen이 참여한 "River : The Joni Letters"라는 노래가 포함 된 전체 앨범이 발매되었습니다.
오늘날 Hancock의 히트 곡을 다시 해시하지 않는 사람은 같은 Gabriel, Pink, John Legend, Kate Bush입니다. 모두가 자신의 방식으로 수행합니다. 음악가 Herbert Hancock의 공헌은 너무 커서 개인의 공헌은 실험의 여지를 남깁니다.
